我想问一下怎样考上音乐学院,我初一,想成为歌手,我需要怎么样的经验才能靠近音乐学院啊?


 发布时间:2020-10-24 16:14:04

如何让自己的孩子自信和聪明 1、父母做孩子的老师。教孩子一些简单的知识,在学习中增进父母与孩子的关系。在孩子上学前,父母必须教孩子学会学习,这是应在起跑线的关键的一点。2、带孩子出去玩,开阔孩子的视野, 因为孩子从小就对外面事物好奇,进而增加孩子的知识。带孩子出去,也会帮助孩子积累不少的经验,所以长带孩子出去也是有益的。3、给他讲解明理是非,注意安全。为孩子讲大道理,也是增加孩子知识的方法,让他认识自然,认识世界。

报考的专业与你学的东西可以不相关 不过你既然学音乐,肯定是想在这个方面发展了 第二专业可以考虑其他相关专业啊 况且音乐也分很多种啊,专业可以填很多啊 音乐学里包括声乐、器乐、钢琴 还有音乐表演、音乐教育什么的 相关的也有播音与主持艺术、舞蹈编曲什么的 第一、第二专业只是录取时的顺序问题 把你想学的专业排在前面。

梦想这东西是这样的,只要你肯努力,是不是你的主要职业,都有机会实现。但是要实现梦想,必须付出常人通常不需要付出的巨大努力和代价。如果你真要走这条路,那应该回头看看,自己到现在为止为了它付出了多少?如果这几年来你都只是光说不练,真的不要去尝试了,失败的可能性远大于成功的可能性。如果你真的那么爱它,这几年的业余时间,已经足够你有一定的自学和锻炼了,我并无贬低你的意思,明白么?如果你之前没有毅力做到,之后也很难有毅力坚持到底。我有时候跟大学生们说,你不要说自己考错学校读错专业,不要说学的东西都是你不爱的,不要说你毕业后一定不从事现在的专业。

你应该问自己,那什么才是你想学的?什么工作才是你想从事的?你如果觉得大学里的专业你不爱,那么你应付个毕业就好了,其他业余时间去为了自己所爱的事业努力啊,没有机会在感兴趣的方面受专业教育,就更要拼命去自学去锻炼啊,机会都是靠自己争取的。可是他们中大多数人只是发发牢骚,以此作为一个安慰自己的借口,以此说明自己为什么不做作业,上课不听,考试作弊。悲哀! 艺术类的梦想,如果没有一定天赋,又没有足够的积累和锻炼,是比较难闯出名堂的。

举个很不恰当的例子,我自己没学过任何钢琴电子琴,也没有这方面天分,但是家里有一架旧电子琴,这么多年无聊的时候按啊按啊,虽然我不懂任何指法,但是一首流行歌哼熟了以后,就能在琴键上弹奏个大概出来,因为身体对琴键已经有了很多年培养出来的感觉。唱歌也是一样,读书的时候在宿舍录歌,被舍友扔东西说吵死了难听死了。这么多年来就是喜欢啊,就是经常去啊,虽然没有学过,但是至少人家会说好听了。我只是玩玩,就需要好几年的光阴沉淀,才能看出进步来。如果你要作为一个专业的音乐人,要比我努力很多很多倍,而且玩音乐,没有一定的资金真的伤不起的。

你也必须考虑到家庭的负担能力,最好不要一味的任性。有本事就自力更生,靠自己挣钱养活自己的前提下,再实现自己的梦想。

这个 我确实很难帮助你啊 其实我也很想帮助你 可是 那些东西我都不了解 我是理科生 我学的是工科专业 我也是个学生 我不是专家 对不起啦 不过 你想知道的 在网上查查 总可以查到的 如果你说你不太会用电脑 那就另当回事了 要是你愿意的话 你给我联系方式 我有时间的话 我就帮你查查。

《音乐素养》从单音到和弦,从乐器到音乐的风格都讲了,配上磁带,对入门还是有点帮助的。音阶听的多了,音准好了,自己听过的歌自然就可以写出来了。------------------------------------------------- 想对某些写歌的朋友说说 由于网上要求找我交流作曲心得的朋友比较多,为了避免重复打字,我特把我的观点集中表述如下: 其实写歌包括配器这个东西是个水到渠成的东西,如果你还在问我该怎么写的话,我觉得你根本就没入门,对这个音乐这个东西根本还没能力掌握。对写曲子这个想法还必须先放放,多去学习基本的东西,学到一定程度,积累到一定量,自然就会知道下一步该做什么,包括评价自己有没有作曲的能力。凡是一上来就问怎么写曲子的朋友经过我进一步了解,都是没什么音乐基础或者基础不好的朋友。不要走都没会就想飞,这是我想说的。你们需要的不是怎么写曲子,而是怎么先去了解音乐是怎么回事。更进一步来说,写歌到底是怎么回事?很多人即使他不懂乐理是个乐盲,时常也能瞎哼出一些曲调出来(我老爸就这样,呵呵),但是他们自己不了解哼的是什么东西,所以没法记录,所以也没法跨进音乐这个门槛。

而懂得记谱的人就不一样,他可以把自己或者别人哼出的曲调记录下来,比如王洛宾,于是就有这么些部分人成了作曲家,音乐家。实际你有没有作曲的能力就在于你有没有记谱的能力。如何训练出这个记谱能力?首先你得识谱,唱的要准,歌谱的细节都很清楚。然后要练耳,包括分辨音程和分辨节奏,各种复杂的音程和节奏都要练到条件反射,一耳就能辨认。这个有点象练英语,要练到象母语的程度。当然越复杂越难辨认,但是能分辨的出复杂音程和节奏的人一定也可以写出复杂音程节奏的东西,所以想要写歌写的好对耳朵的训练要持之以恒,不断提高,而且没有尽头。练到一定程度,你听到的音乐的时候,在你头脑里反应的不是声音,而是乐谱。更进一步,如果你不单单是能辨认音程和节奏,而是对乐曲的和弦也渐渐开始敏感了。你会渐渐发现歌曲的旋律都是建立在和声的基础上的。除了传统式的中国乐曲是先有旋律再有和声背景(也就是先有曲,再配器)以外,现代乐的旋律都是建立在严谨的和声架构基础上的。你对和声越敏感,就越会发现写好一首歌是多么不容易的一件事情,需要很强的基本功。

你对和声越敏感,也就会越发现国内音乐对和弦运用手段的匮乏,听得出什么是好歌什么是烂歌。真正有水平的歌曲光从旋律上看是无非跟烂歌拉开距离的,甚至旋律还不如烂歌来的花哨。你会了解到真正有内涵的旋律是什么意思。对写歌有经验的朋友来讲,要讨论一个写歌的趣味问题。一件事情,如果你会做,别人也会做,甚至人人都会做,那你做起来就很没乐趣。如果这件事只有你可以做,你的感觉会很不一样。写歌也是一样,如果一段旋律你想到了,但是听众也能想到,这个曲子就很没特色,或者说没什么水准,没难度。为什么说现在的流行音乐垃圾多,就是当你听到了开头就能预料到他下一句唱到什么音上面去,连你都能想出这样的旋律,那么这首歌必定不是什么好货色。现在的歌曲都是似曾相识的风格和曲调,听多了让人感觉腻味,因为它们太平常太普通了,没有新鲜感。我们写歌应该讲求一个作曲的乐趣,要写出可以抓住听众耳朵的东西,要让他们感觉到不一样,这是属于你自己的个性问题,只有你想出了这样的东西,别人不会这么想,如果你的曲子还能让别人觉得好听的话,那就说明你的水平真的很不错,这才是写歌的乐趣,要突出个性。

从另外一个角度来讲,很多人不谈各种作曲技巧,喜欢强调一个观点:“音乐是感性的,不一定非要遵从什么规律”,他们的意思是想抛弃作曲那种严谨的架构去天马行空,走出属于自己的个性世界来。照这么理解的话,不用理会那些束缚作曲的结构体系,任何人都可以玩音乐了,那你自己还能体会到乐趣吗?今天我给你一把吉他,你明天就出一张不知所云的专辑,这并不是不可以。但是会有几个人承认你这样的音乐呢?说白了,我乱写,你也乱写,大家互相不承认,这样很有意思吗?所以我个人是非常反感这种反传统的做法,实际就是想逃避音乐规则。

音乐学院 歌手 经验

上一篇: 超级舞者里的背景音乐在那能找到啊?要带歌曲名的!

下一篇: 苹果手机怎么设置蓝牙音响单独播放音乐



发表评论:
最新图文





网站首页 | 网站地图

Copyright © 2012-2020 花遮歌曲网 版权所有 0.36469